镇展之宝：《摹韦偃牧放图》的独特魅力

在众多展品中，北宋画家李公麟存世唯二真迹之一的《摹韦偃牧放图》无疑是最耀眼的明星，独享“C位”展柜。这幅画作上一次展出已是11年前，此次全卷展开，实属难得。这幅纵46.2厘米、横429.8厘米的绢本画作，宛如一个鲜活的“马的世界”。在如波浪般起伏的土坡间，牧者驱赶着大群马匹从画外奔腾而来，人喊马嘶，热闹非凡。随后，马群逐渐散开，或低头觅食，或肆意奔跑，或相互嬉闹、翻滚，姿态各异，生动至极。牧人的形象也十分有趣，有的穿戴整齐，有的则敞胸露怀、赤足而行，尽显生活气息。

从构图来看，画面前半部拥塞、紧张，后半部疏散、松弛，富有节奏感。策展人、故宫书画部研究馆员马顺平介绍，这是公认的李公麟真迹之一，画面上共有1247匹马、142个人，规模宏大。虽是宋代画家临摹唐人作品，但并非简单复制，而是融入了李公麟自己的风格。画马的线条柔中带刚，与唐代崇尚的力量感有所不同。整幅作品主次分明、生动活泼，不呆板、不混乱，如此庞大的构图，必然经过了长时间的精心经营和缜密构思。马顺平还透露，李公麟50多岁时患上风湿，严重到无法提笔，由此推测这件巨作是他三四十岁时完成的。

画幅跋尾处，朱元璋写下的“观后感”格外引人注目。他回顾自己的峥嵘岁月，抒发情感：“思得多马，牧于野郊，有益于后世子孙。”朱元璋幼年生活艰苦，“学历”有限，题跋上甚至有一些错别字，但这并不影响整幅作品气势磅礴。

首次亮相：重量级文物的独特风采

一批首次面世的重量级文物成为此次展览的又一亮点。唐人（传）《百马图》卷历经岁月尘封，此次首度公开展出。画卷徐徐展开，仿佛一座千年马场在眼前苏醒。43名牧人、95匹官马，从刷浴、饲喂、驯马到装配鞍具，各个环节事无巨细、一气呵成，堪称一部宋代宫廷画师笔下的“官马养殖实录”。

马顺平表示，这幅画作的珍贵之处在于其高度写实性。古代画马作品多展现皇帝王公贵族骑马的英姿，而此作直接反映古代养马场生活，十分罕见。画面上，牧马人在水里给马刷浴、按摩，马嬉戏玩耍，以及给马铡草饲喂等场景都描摹得细致入微。有趣的是，画作上有一处马槽旁画了一只小猴子。有人研究认为，把猴子养在马厩里，它晚上会不停闹腾，这样的环境能训练马处变不惊的性情。《西游记》里孙悟空担任的“弼马温”，正是“避马瘟”的谐音。

展览深意：展现马的精神文化内涵

此次展览不仅展现了神骏之姿，更深入挖掘了“马”所蕴含的精气神。马顺平介绍，在中国历史上，马既是重要的出行工具，也是礼仪典章的标准之一，更是国防武备的基础。马的神骏昂扬，是特殊的中国精神文化象征。从唐代开始，鞍马画成为独立画科。展览分为四个章节，从“行游”的洒脱到“牧放”的太平，从“武功”的豪情到“神骏”的寄托，观众在55幅书画作品中可以深刻体会到画家寓于笔下的社会理想。正如故宫博物院院长王旭东在展览开幕式上所言，这场书画盛宴既是对神骏之姿的礼赞，也是对昂扬向上、自强不息的民族精神的深情致敬。